展覧会中盤～後半の絵画は構成の妙が光る、洗練された画面が多くなってきます。渡辺始興「簾に秋月図」、中村芳中「花卉図画帖」、鈴木其一「藤花図」が特にお気に入りでした。西洋絵画ではまず滅多にお目にかかれない大胆で洒脱な構図と色そのものの美しさが引き立っている絵です。また、鈴木守一の掛け軸などは、本紙と、その周りを飾る中の関係性が面白く、これも西洋絵画には見られない表現であると感心しました。掛け軸の”中”は所謂、額（ともちょっと違いますが）に当たる部分で、普通は本紙に描かれた絵を引き立たせるのが役目ですが、鈴木守一の描いたそれは、むしろ中がメインなのでは？と思うほど豪華に仕上げられています。本紙と共に中も取り込んで絵を作っていると感じさせる、面白い表現でした。
そして展覧会メインの伊藤若冲ですが、この人はタッチが非常に豊富で、描くものによって適切なタッチを使用することが出来るので、彼が一体どこに感動したのかが一目瞭然なのです。「鶏図押絵貼屏風」を見るとそれがよくわかります。鶏の尾が大胆に勢いよく描かれているのを見ると、この位置に筆を入れたときの緊張感と、上手く決まった時の陶酔感はえもいわれぬものがあったのだろうと感じられます。単に羽の一枚一枚を細かく描写しているのではなく、適材適所の表現のできる事が、伊藤若冲がこれだけ人気になった原因のひとつだと思いました。

今回の感想はここまでです。やや小規模ながらなかなか得るものの大きい展覧会でした。
次に行きたい展覧会は・・
・トーマス・デマンド展
・マウリッツハイス美術館展
・ベルリン国立美術館展
・クライドルフの世界展
とまた盛りだくさんです。正直金銭的に厳しいですが、見るものも学ぶものも多くて楽しい今日この頃です。